合影
展览现场
展览现场
展览现场
展览现场
2016年11月26日, 由陶然天艺术沙龙主办的“凤凰木上——法兰西学院艺术院士作品沙龙展”正式开幕,此次展览也是法兰西艺术院院士经典作品在中国继5月份在中国美术馆展览后的又一次集中亮相。展览汇聚3位院士的油画、版画作品,主题多样,展现院士们对人性及生存的思考与感悟,为广大中国观众了解法兰西艺术院这一法国艺术研究最高殿堂提供了一个崭新的窗口。
艺术家居伊·德·卢日蒙在展览现场
此次“凤凰木上——法兰西学院艺术院士作品沙龙展”让人们的目光再次聚焦到法兰西艺术院这座法国艺术研究最高殿堂上。法兰西艺术院的前身是国王学院,成立于1816年3月,今年正好是其200周年诞辰。法兰西艺术院由8个分院组成,包括绘画、雕塑、作曲、版画、电影、建筑、摄影及综合院,共有59名院士,法兰西学院院士为终身制,一旦入选,终身享有该荣誉。法兰西艺术院的绘画院和版画院集中了许多在世界画坛享有盛誉的杰出艺术家,例如安格尔、德拉克洛瓦、维亚尔、布菲等,其中就包括两位中国大师级艺术家赵无极和朱德群。
范曾先生在展览现场
范曾先生现场交流
展览现场
展览现场
展出作品主题多样,形式丰富,既展示了3位院士对人与自然、人类演变等问题的观照,也凸显了他们个性化的艺术语言和风格特色,为中国观众充分了解与认识当代法国艺术经典和法兰西艺术在历史发展、演化过程中的规律提供了重要的窗口,充分感受法兰西艺术的独特魅力。
策展人艾迪·贝奈姆
如何在当代文化思潮的冲击中自信地与国际对话,如何更好地挖掘与传承经典文化,今天,我们应该立足在中国悠久的传统文化基础之上,要强调中国精神,在吸收世界人类最优秀的文化遗产的同时,强调我们今天对生活的理解、对历史的理解、对人文的理解。不仅如此,我们还需要延续我们在文化交流上取得的成绩,并在此基础上不断创新,不断发展。这样我们的文化才能独树一帜,为世界多元文化创造更多丰富的、可视的、有力量的作品。
中法建交50多年来,成功举办了无数重要的交流项目,从“中法文化之春”到“欢乐春节”,不同形式种类的文化交流活动十分频繁。进一步研究法兰西艺术,不仅体现了中华民族对其他民族文化的尊重与包容,也为我们学习与借鉴提供了可贵的资源,这是陶然天美术馆策划并促成此展的初衷之一。
据悉,此次展览作为系列展第一场将持续一个月,此后,陶然天艺术沙龙将会推出系列展的后期多个场次。
合影
展览现场交流
展览现场
展览现场
接受媒体采访
展厅作品
展厅作品
展厅作品
展厅作品
参展艺术家:阿尔诺·多德里夫、居伊·德·卢日蒙、勒内·基利维克
阿尔诺·多德里夫 Arnaud D’HAUTERIVES
1955年,阿尔诺?多德里夫进入巴黎高等美术学院。1957年,他荣获罗马大奖。接下来在罗马美第奇学院成为驻地艺术家长达四年。1964-1966年,他在马德里的维拉斯贵支学院成为驻地艺术家。
他的祖先早年离开法国,到达路易斯安纳,并在1803年加入美国国籍。一个世纪之后,全家又回到法国。这一奇特的经历,为多德里夫带来了世界视野。从他画家生涯的初期开始,他就走遍了世界。在喀麦隆、尼泊尔、美洲各个国家、西伯利亚等地的创作,使他发现了原始艺术的魅力。旅行还使他发现了大海的魅力。海洋在他作品中占据了重要位置。1981年,他成为法国海军的官方画家。
阿尔诺 ? 多德里夫《在特拉比松午睡》
阿尔诺 ? 多德里夫《阿里斯托吉通之颂》
勒内·基利维克 René QUILLIVIC
基利维克进入巴黎高等美术学院之后,就选择了版画方向,同时学习油画、雕塑和奖章设计。作为费尔南·莱热和安德烈·洛特的学生(1947),1950年他获得了罗马大奖版画类的二等奖。1952—1954年,他成为维拉斯贵支学院的驻地艺术家。他在托莱德发现了格列柯的作品,并在加纳里群岛创作了大量的版画作品。
1955—1957年,他成为巴黎市政府的绘画教师。他将版画艺术用于建筑装饰,采用多种材料。
1969年起,基利维克开始了一系列邮票的设计,共250张:美国独立两百周年纪念邮票(1976),欧洲纪念邮票(1977),艺术与手工职业纪念邮票(1978),等等。从1962年起,他与巴黎钱币制造馆合作,直至1984年。基利维克完成了许多独创作品,如双层勋章,以及直接在钢材上刻制的勋章。但他的作品主线,一直是版画。他最喜爱的表达手法是黑白。
1986年,多德里夫被任命为马尔莫坦-莫奈博物馆。在他担任馆长期间,莫奈博物馆得到飞速发展,吸引了大量重要的赞助商,参观人数日益增多,成为印象派展览的真正重镇。
1984年6月13日,他被当选为法兰西艺术学院绘画部院士。1987、1991、1996年,担任三届艺术学院执行院长。1996年,当选为终身秘书长。
勒内 ? 基利维克《捕鸟图》
勒内 ? 基利维克《海边的岩石》
居伊·德·卢日蒙 Guy de ROUGEMONT
卢日蒙在巴黎国家高等装饰艺术学院追随格罗梅尔学习,1962-1964年,成为维拉斯贵支学院驻地艺术家。
1970年代,卢日蒙真正脱颖而出。从美国回法国之后,他致力于将形状和色彩融入环境。在法国的许多景区都可以看到他的大型永久性作品:圣路易医院,马恩河谷郊区地铁站,奥赛博物馆小广场,日本箱根露天博物馆,维勒巴纳的阿尔贝-托马斯广场,波恩的霍夫花园,厄瓜多尔的基多大都会广场。在南特尔的接待与医护中心,他绘制了长达300米的壁画作品……
他充满好奇心,经常跨界。他创作了许多石版画,并设计了许多物品,如家具,灯具,以及其它用品。在这些所谓的“雕虫之作”中,他显示出艺术创作的高度自由,并致力于将艺术融入生活。
居伊 ? 德 ? 卢日蒙《凤凰木上,向安德烈 ? 德兰致敬》
居伊 ? 德 ? 卢日蒙《凤凰木上的等待》