78岁央视书法主讲人杨再春：从写字到书法，离不开这些艺术元素

从写字到书法艺术，是一次质的飞跃，使得写字上升到高层次的真正书法艺术作品上来。很多人学习书法写了一辈子，但是始终停留在写字阶段，如何上升到书法艺术的高度？78岁著名书法家、中央电视台书法主讲人杨再春畅谈这个话题，他从著名书法家沙孟海先生的成长过程说起。

沙孟海活到92岁，是一位大师级人物，担任过中国书法家协会的副主席，西泠印社的社长，浙江美院的教授，浙江大学的中文系教授，这些都是在学术领域当中响当当的名头。沙孟海学习书法60年，是怎么成为一个书法大师的呢？
他自己说“东涂西抹，冷暖自知，彷徨寻索，走过很多的弯路”。后来转益多师，多方面吸取各种营养来丰富自己，最终才形成他晚年自己独特的风格。

总结起来，沙孟海的学书法过程就是那么几步——
首先，沙孟海年轻的时候初学行书，写《圣教序》，写了五六年没有什么进展。第二，他后来转学《瘗鹤铭》和《郑文公碑》，这是他第二个阶段。第三个阶段，他又喜欢上梁启超的方笔，所以他临摹梁启超的《圣教序》《枯树赋》。第四个阶段，他又转学黄道周，黄道周的书法里头有很多碑的东西，所以那时候沙孟海毅然决然地决定抛弃王羲之的《圣教序》了，就开始写黄道周。第五个阶段呢，他又学今人的字，当时有个叫做钱太希的人，写得比较宽博。第六阶段，沙孟海借鉴了诸体，颜真卿、苏东坡、黄庭坚、米芾、黄道周、傅山王铎、吴昌硕等等，他全都借鉴。

有人说，沙孟海一生学遍了大师，这是一个大师的成长过程，他的作品就是通过学这些前人，形成了自己的风格。所以说一个书法艺术的成品，它有很多的构成元素。颜柳欧赵的正书的结构严谨，笔法的凝重，通篇的庄严，粗细、长短大小浓淡的变化都不太大（当然也有例外），一般的规律是这样。那么行书和草书在书法艺术当中，它表达的都是书写者的一种精神状态和技法的作品，行草书有很多艺术要素构成。

到了行草书当中，如何上升到书法艺术，就需要更加注重艺术构成元素——
比如“大和小”，在行草书创作当中，有大有小，它避免了呆板；“粗和细”，主要是提笔和按笔的关系，也有中锋和侧锋的使用；“刚与柔”，在书法里头表现的就是方笔与圆笔，方笔敦厚，圆笔轻柔，仿佛太极；“枯和湿”、“浓和淡”、“疏和密”、“斜和正”、“开与合”、“连和断”在行草书当中，相互搭配，可以增强变化的艺术效果，有灵动的感觉。

78岁央视书法主讲人杨再春认为，这些都是书法艺术上的构成元素（当然，远远不止这些）。综合应用这些艺术上的构成元素，这样的写字才具备成为书法艺术的基础，也才会更加好看。
各位网友怎么看？欢迎留言交流。